Rezensionen

Die leichte Muse und die Königin der Instrumente:

www.kulturradio.de

Orgelmusik
Eine der bemerkenswertesten Orgel-CDs der letzten Jahre – und auf jeden Fall eine absolut singuläre – aber keine für Puristen.

Es erklingen zwei große, recht moderne Instrumente, die aber beide mit einer mechanischen Traktur ausgestattet sind, die ein rhythmisch präzises Spiel gestatten. Eine notwendige Voraussetzung für das ausgewählte Repertoire, bei dem es sich schlicht um mehr oder weniger tänzerische U-Musik handelt, aber natürlich um eine besonders edle Art, sonst würde sich die Königin der Instrumente machtvoll widersetzen. Aber sie korrespondiert geradezu liebevoll mit der Musik, die man im weitesten Sinne der Berliner und Wiener Operette (spätes 18. und früher 19. Jahrhundert) zuordnen kann. Regiestrierung und Spielweise der Originalkompositionen (für Klavier) und Arrangements vermögen gleichsam neue, bislang verborgene ästhetische Dimensionen dieser Musik zu erschließen; man wird gewissermaßen dazu gezwungen, dass eigene musikalische "Wertedenken" zu überprüfen.

Was einem hier vor Ohren steht, ist wirklich (vielleicht nicht bei allen Stücken) die "große Kunst des Einfachen." Zu loben ist auch die hervorragende aufnahmetechnische Abbildung der Orgeln, die auch mit dem besonderen Charakter der Musik korrespondiert.
Bernhard Morbach, Kulturradio

Stand vom 25.09.2008

Doppel-CD
Felix Mendelssohn Bartholdy (1809-1847):

Deutsche Kirchenzeitung

Die Orgel im Schweriner Dom zählt zu den bedeutendsten Werken deutsch-romantischer Orgelbaukunst. Trotz romantischer Intonation klingt sie klar und konturiert. Damit ist sie ein ideales Medium zur Wiedergabe der Orgelwerke Felix Mendelssohn Bartholdys. Ursula Hauser spielt das (nahezu) gesamte Orgelœvre entsprechend klar und unsentimental. In den weihevollen Andantes und Adagios der Sonaten spielt sie die charaktervollen Flötenstimmen des Instruments wirkungsvoll aus und bezieht klug die grosse Raumakustik in ihre Dispositionen mit ein. In den Pleno-Sätzen bleibt die Polyphonie bei aller Wucht des Instrumentes klar. So entwickeln sich die Musik Mendelssohns, das stilistisch passende Instrument und eine technisch souverän und hochmusikalisch agierende Interpretin zu einem vollkommenen Dreiklang.

Basler Zeitung

Schwung.

Fast das gesamte Orgelwerk von Felix Mendelssohn-Bartholdy hat die Zürcher Organistin Ursula Hauser auf zwei CD eingespielt – an einem für diese Orgelepoche prädestinierten Instrument: der historischen (und etwas klappernden) Ladegast-Orgel im Schweriner Dom mit ihren dunklen Grundstimmen und charaktervollen Soloregistern. Während die sechs Sonaten häufiger zu hören sind, gibt es unter den Einzelstücken manche Entdeckung zu machen, so ein überaus schwungvolles Allegro in d-moll/D-Dur mit wuchtigen Pedaltrillern, allerlei virtuosen Schikanen und einer feierlichen Choral-Stretta.

Une intégrale Mendelssohn à Schwerin

Suite à un changement d'éditeur, plus de dix ans séparent l’enregistrement du premier CD (avec les six Sonates), qui avait déjà paru en 1992, de celui du deuxième disque (qui réunit les trois Préludes et Fugues op. 37 et un excellent choix de pièces isolées). Cette quasi-intégrale se présente néanmoins comme issue d'un seul jet. Avec le grand Ladegast de la cathédrale de Schwerin (1871, IV/85, cf. TDLO 57/2), Ursula Hauser a opté pour un instrument certes un peu tardif pour Mendelssohn, mais regorgeant de ces exquises couleurs fines dont l'orgue romantique allemand a le secret. Moment délicieux que ce solo de Piffero 8' (une Flûte d'une intensité remarquable) dans l'Adagio de la IIe Sonate, ou ce Flauto traverso sur fond d'Unda maris dans l'Allegretto de la IVe! Les diverses Anches libres entrent également en scène. Quant aux Tutti, la richesse de ce quatre-claviers permet à l'interprète de les varier à l'infini, le «volles Werk» resplendissant tantôt de Mixtures à la Silbermann, tantôt d'Anches ou de Cornets, selon le caractère de la pièce. L'élément le plus spectaculaire de cet orgue reste toutefois sa gravité incomparable. Il est bien rare d'entendre le début de la Ve Sonate sur un ensemble de Montres de 16' et de 8' avec une Pédale de 32' – mais ce mélange est tout aussi séduisant que les sonorités graves choisies pour d’autres pages situées dans la tradition de Bach. On entend ainsi certains passages pratiquement une octave plus bas que d'habitude, et il y a même des 16' dans es fugues, mais curieusement sans que la transparence en pâtisse – voici bien une des merveilles du chef-d'oeuvre de Ladegast. En plus, Ursula Hauser se révèle tout à fait à la hauteur de cet instrument pourtant exigeant, et ce dans une acoustique marquée par quelque huit secondes de réverbération! Les tempi sont donc nécessairement plutôt retenus, laissant à la musique (et à l'auditeur) le temps de respirer. L'articulation, elle, est loin d'un legato absolu sans pour autant donner dans un «baroquisme» maniéré. Il en résulte une image de Mendelssohn très romantique, très personnelle et en même temps très émouvante. Seul petit bémol: dommage que les registrations, qui avaient été incluses dans l'édition des Sonates de 1992, ne soient plus données dans le livret; en effet, l'identification des jeux ne va pas toujours de soi, même pour les initiés. (fc)